Manejo de luz exterior y exposiciones equivalentes

Durante esta practica, trabajamos con distintos aspectos a toma, a continuaccion les mostrare unos ejemplo, no son las mejores fotos pero son buenas, mas a delantepublicare otros las cuales ya nos muestran un mejor manejo de la camara. los puntos que manejamos son los siguentes, siguidos por las Fotos.

1. Colocar objetos (sin movimiento), a diferentes distancias.

2. Colocar objetos (sin movimiento), a una distancia aproximada de la cámara.

3. Colocar los objetos a fotografiar en la sombra.

4. Colocar los objetos a fotografiar en la luz directa natural.

No se apresia muy bien pero luz del sol le daba de frente a las flores.
5. Buscar un paisaje con sombras y zonas muy iluminadas.

6. Colocar a personas en movimiento y a diferentes distancias de la cámara.

7. Objetos en movimiento y tomar con diferentes velocidades y haciendo los ajustes de exposición. En la siguiente tabla podrá anotar las características con las que fueron tomadas cada una de las fotografías.

CONCEPTOS DE UNIDAD IV

Los planos de ubicación o generales: sitúan la escena y nos refieren al sujeto en relación con su entorno, estos son: (De amplio a corto) el gran plano general, el plano general y plano conjunto.
Proporción: relación en cuanto a magnitud, cantidad o grado, de una cosa con otra o de una parte con el todo.
Armonía: Es la conveniente proporción y concordancia de unas cosas con otras.
Textura: Es la calidad de la superficie que posee un objeto. En fotografía se usa para dar realismo a los objetos o bien para generar en el espectador información adicional sobre las cualidades táctiles de un objeto.
MOVIMIENTO: En fotografía el movimiento es un factor muy importante al capturar una imagen, ya que al conseguir imágenes congeladas o barridas se generará una sensación de movimiento estático o bien la sensación de que el objeto capturado continúa moviéndose.
Cetro de interés: El tema principal de la fotografía no debe confundirse con el fondo.
Angulo: Es el ángulo que adopta la cámara respecto al sujeto:
Ángulo Picado (De arriba hacia abajo). Ángulo Norma(A la altura de los hombros), Ángulo Contrapicado (De abajo hacia arriba).
Ley de los tercios y sección áurea: consiste en trazar imaginariamente dos líneas paralelas verticales y dos horizontales que dividan a la escena en partes iguales, los lugares donde se cortan las líneas dan lugar a cuatro puntos focales: A, B, C y D.
ENCUADRE, PLANOS DE LA TOMA Y ÁNGULO DE LA TOMA: Apaisado u horizontal. Aberrante y Retrato o vertical. En ocasiones nos concentramos tanto en el tema central que hasta que no vemos la foto no nos damos cuenta de los objetos indeseables.
Composición: es la proporción de los elementos que forman parte de un cuerpo compuesto. Es el arte de agrupar figuras y accesorios para conseguir un mejor efecto.
Simetría: colocación regular de elementos idénticos, repetidos para producir un todo estructural, llevando enfoque, fortaleza, unidad y orden balanceado y proporcionado.
Contraste: Es la diferencia que existe entre la zona más clara y la zona más oscura de una imagen. Este efecto lo aplicamos en fotografía para generar diversas sensaciones en el espectador.
Contorno: Conjunto de líneas cerradas se le llama contorno y éste es el que crea una forma o una silueta, provocan que el objeto delantero salga negro y forme su silueta. En fotografía se le llama contraluz.
ESCALA/ DIMENSIÓN: En fotografía se usa para indicar el tamaño de un elemento dominante de la imagen.
Los planos de expresión, refieren exclusivamente al sujeto, nos transmiten emociones o sentimientos. Mientras más cerrado es el plano se excluye más el entorno, estos planos son: (De amplio a corto) plano completo, plano 3/4 o americano y plano medio.